Otwiera się w nowej karcie

O pracowni

Witaj w mojej pracowni

W mojej pracowni instrumenty powstają w sposób całkowicie tradycyjny – tak, jak tworzyli je klasyczni i barokowi mistrzowie: A.Amati, A.Stradivari, Guarneri del Gesu, G.Guadagnini, Fr.Ruggieri i wielu innych. Każdy instrument buduję indywidualnie, z myślą o konkretnym muzyku i jego potrzebach. Jest to proces wymagający czasu, skupienia i wzajemnego zrozumienia.

Kiedy muzyk otrzymuje instrument z mojego Atelier i odkrywa, że spełnia on wszystkie jego oczekiwania – wygodę gry, odpowiedni układ chwytni, łuk podstrunnicy, perfekcyjne dopasowanie podstawka, strun i kołków – wiem, że wykonana praca odniosła zamierzony efekt. Jednak najważniejsze jest jedno: brzmienie. To ono decyduje o tym, czy instrument jest żywy, inspirujący i prawdziwie indywidualny. Jeśli uda mi się osiągnąć dźwięk, który poruszy muzyka i stanie się częścią jego artystycznego wyrazu, czuję, że jako lutnik spełniłem swoje zadanie.

Proces

Proces budowy instrumentu to również ogromna dbałość o szczegóły – jednym z najważniejszych jest dobór drewna. Jego twardość, waga, elastyczność, pochodzenie, wysokość, na której rosło, pora roku, w której zostało ścięte – każdy z tych elementów ma bezpośredni wpływ na charakter przyszłego dźwięku. Właśnie dlatego każda płyta wierzchnia i spodnia jest wybierana z największą uwagą.
 
Instrumenty powstające w mojej pracowni mają szczególny, trudno uchwytny charakter. Ich brzmienie jest subtelne, bogate kolorystycznie, kwieciste, a zarazem mocne i pełne wolumenu. Są one wygodne, dynamiczne i przyjazne w wydobyciu dźwięku – dlatego wybierają je soliści, koncertmistrzowie i muzycy poszukujący wyjątkowych instrumentów.
 
Atelier znajduje się w malowniczym Kościelisku, u wylotu Doliny Kościeliskiej. To miejsce zmiennego wiatru, niesamowitego światła i górskiej ciszy. Tatry inspirują, uduchawiają i sprawiają, że praca nad instrumentem staje się nie tylko rzemiosłem, ale również formą kontemplacji.

O mnie

Właścicielem pracowni jestem ja – Andrzej Bobak-Grapny. Swoje korzenie lutnicze zawdzięczam zakopiańskiemu Liceum Sztuk Plastycznych im.Antoniego Kenara, gdzie rozpocząłem swoją drogę na wydziale lutnictwa. Doświadczenie zdobywałem w pracowniach podhalańskich mistrzów. Od ponad trzydziestu lat kształtuję własne podejście do sztuki budowania instrumentów. Najważniejszymi nauczycielami były dla mnie praktyka, praca z drewnem i muzyka – ta żywa, prawdziwa.
 
Gram na skrzypcach, altówce, kontrabasie oraz basach góralskich. Ta umiejętność jest dla lutnika bezcenna – pozwala oceniać instrument nie tylko okiem rzemieślnika, ale przede wszystkim uchem muzyka. Dzięki temu każdy instrument, który tworzę, jest kształtowany intuicją, wrażliwością oraz techniką.
 
Moje instrumenty zdobyły uznanie skrzypków, altowiolistów i wiolonczelistów w Polsce i poza jej granicami. Cenią je zarówno profesjonalni instrumentaliści, jak i muzycy z Podhala, którzy szczególnie zwracają uwagę na brzmienie, wygodę gry oraz styl wykonania.
 
Wierzę, że instrument powinien mieć duszę – a dusza rodzi się z połączenia tradycji, doświadczenia i pasji.